Sort by : popularity | date | name

All artists

OTTA-orchestra

Moscow, Russia
ottamusic
красивая авторская (оригинальная) инструментальная музыка, инструментальные композиции для скрипки, гитары, аккордеона, клавишных

СБПЧ

sbp4
Кирилл Иванов, он же «Самое Большое Простое Число», родился 26 августа 1984 года в Ленинграде, в одном из спальных районов которого и провел свое детство. Учил в школе латынь и древнегреческий язык, но предпочитал им химию и поступил на медицинский факультет СПбГУ. Заканчивая учебу, Кирилл понял, что не собирается оставаться в медицине («Думал, что буду доктором, но меня страшно нервировала медицинская бюрократическая машина») и покинул институт, сконцентрировавшись на работе – он продавал газеты, работал грузчиком, но в итоге нашел себя в журналистике. «Причем сначала я брался за все подряд - писал в какие-то корпоративные издания, придумывал за деньги «письма читателей» для женского глянца, в который по своей воле отправлять письма никто не хотел. Два года работал корреспондентом и музыкальным обозревателем в TimeOut-Петербург». С печатным словом Кирилл попрощался, когда его позвали на телевидение – работать репортером в программе Ильи Стогова «Неделя в большом городе».

Еще в институте Иванов начал заниматься музыкой, войдя в состав группы «Акустика детской речи»: «У нас было всего два концерта, оба закончились триумфом – нас выгнали со сцены. Для любого музыканта, мне кажется, это большая удача. Потом группа развалилась – мы не могли решить, что именно нам надо играть и как. И я, как-то случайно, придумал свою группу, которая состояла и по сей день состоит из одного человека. Мне вообще было важно, что это именно группа, потому что «проект» - звучит как-то странно».

Работа над альбомом новой «группы» заняла у Кирилла примерно два года. С тем, как и что нужно делать, он определился быстро: «Когда я придумал «СБПЧ», у меня была идея, чтобы в музыке совсем не было ударных, бита. То есть, чтобы ритм задавался мелодией. А «вспарывать» эту ткань музыки должен был речитатив. Я хотел сделать музыку одновременно непохожую на хип-хоп и электронику, чтобы в музыке была одновременно и хрупкость, и какая-то внутренняя мощь. Ну, кроме того – в этой музыке должна была быть какая-то отстраненность. Будто она играет где-то в соседней комнате и, чтобы ее услышать, надо напрячься».

SANSARA

Russia
sansara
«Sansara» was founded in the Russian city of Yekaterinburg by some like-minded friends at the end of the ‘90s. Success came quickly: the band was soon collaborating with Russia’s biggest music labels: Soyuz, Real Records, Nikitin, and Navigator. The musicians were also invited with equal speed to the nation’s most important festivals: Maxidrom, Nashestvie, Picnic Afisha, and others.

Sansara’s debut album was produced by Vladimir Shakhrin, a leading figure in the country’s rock scene. Tours followed – from one end of Russia to the other – yet these were still the earliest, even «pre-historic» years!

A brand-new period commenced in 2012 with the appearance of «Igla» (Needle), an LP marking Sansara’s fifteenth anniversary. It included twelve songs, two of which were important collaborations. Sansara’s guests were Ilya Lagutenko (of the hugely influential Mumiy Troll collective) and local legend Sergey Bobunets (of Smyslovie Gallutsinatsii). The resulting release was showcased in Moscow’s Afisha magazine, while the live unveiling happened in Tele-Club, one of the Urals’ biggest venues.

Speaking of «Igla,» Sansara’s lead singer Alexander Gagarin has said: «‘Igla’ to us seemed like an album woven from Tweets, from many fleeting thoughts and symbols. The resulting music turned out to be both direct and robust, though. We certainly worked with the speed of Twitter!» The Russian press agreed – and approved: «This is the band’s best LP ever, free of any doubts regarding how to combine styles. The group just took a ’needle’ and red thread of their own, pricking fans’ hearts and sewing them together with bona fide, unique rock music.»

In the winter of 2013, Sansara (again with Smyslovie Gallutsinatsii) were residents of the prestigious S.G.T.R.K. Media-LAB, an association of different cultural organizations, production-, design-, and PR-teams. Currently, the band has combined its efforts with Mumiy Troll, specifically through MT’s Pacific Coast festival, «Vladivostok Rocks». Crowds of the Far East were utterly charmed by Sansara: «We’ll never forget them!»

OdnoNo

odnono
Команда ОдноНо заявила о себе в мае 2010 года, выпустив свой первый альбом - "Свободный или Мертвый". В сети пишут, что эта группа открыла новый стиль в современной музыке - впервые совместила драйвовый фанк,рок и хип-хоп с глубоким, осознанным посылом...

ОдноНо создает звуками объемный мир, начиненный дивными образами, причудливыми созданиями, невиданными чувствами и многогранными смыслами. Их слова – стаи лебедей, плавающих в озере простых и вечных истин. Их слова вдохновляют и дарят улыбки.

Состав:

Алексей Мышкин – речитатив, стихи, проза
Наталья Ларина – вокал, фисгармония, шумелки
Александр Староверов - гитара
Роман Гринев – бас
Дмитрий Мелехов - перкуссия
Бо - звук

...iDMG

idmg

Гришковец и Бигуди

grishkovetsibigudi
Опыты Евгения Гришковца и проекта «Бигуди» по сращению целого ряда жанров и направлений в самом разгаре. Их творчество — уже не просто гибрид моноспектакля и умиротворенного lo-fi, а затейливый коктейль где-то на стыке литературы, театра и музыки с явным перевесом последней. Рассказы под аккомпанемент электронного бита сменились полноценными песнями, звуковой минимализм — красивыми, объемными аранжировками, а привычная декламация — «полупением». Неизменным осталось умение Евгения Гришковца создавать броские зарисовки повседневности, улавливая в ней тончайшие нюансы и находя свои маленькие радости.
view 6 12 per page